
Utagawa Hiroshige Mal etter nummer sett
Utagawa Hiroshige (1797–1858) var en japansk ukiyo-e-kunstner og en av de store mesterne innen fargetresnitt med landskapsmotiver. Seriene hans De femtitre stasjonene på Tōkaidō og Hundre berømte utsikter over Edo fanget regn, snø og årstider med poesi, og fikk stor innflytelse på Van Gogh og Monet.

Lag med AI
Ikke noe bilde? Beskriv det i stedet.
Beskriv motivet — hunden din som astronaut, gata du vokste opp i — så gjør vi det om til et nummerert sett. Eller trykk Overrask meg og se hva som dukker opp.
Utforsk vår Utagawa Hiroshige Mal etter nummer sett
Å male med de japanske landskapenes dikter
Utagawa Hiroshige Mal etter nummer sett tar deg med inn i verdenen til en av de store mesterne innen japansk fargetresnitt. Hvert nummererte felt blir et stille studium i linjer, flate farger og værets skiftende stemninger. Settene gjør Hiroshiges ukiyo-e-landskap til tilgjengelige kreative prosjekter som alle kan fullføre.
Hiroshige (1797-1858) ble født i Edo, dagens Tokyo, og ble utdannet under ukiyo-e-kunstneren Utagawa Toyohiro. Han ble berømt for landskapene sine, og de to mest kjente seriene hans er De femtitre stasjonene på Tōkaidō og Hundre berømte utsikter over Edo. Han huskes for å ha funnet poesi i regn, snø, broer og reisende på veien.
Tresnittets språk
Ukiyo-e-trykk ble laget av et team. En kunstner skapte motivet, en skjærer skar blokkene, og en trykker la på fargene. Resultatet er bygget opp av tydelige former, skarpe konturer og jevne fargeflater, og det er også derfor disse bildene egner seg så godt til mal etter nummer.
Når du arbeider med Utagawa Hiroshige Mal etter nummer sett, vil du legge merke til hvor mye han oppnådde med et begrenset utvalg flate toner. Myke fargeoverganger i himmel og vann antyder avstand og atmosfære. Dristige former i forgrunnen rammer inn scenen. Mens du fyller hvert felt, begynner du å se hvordan en enkel fargekomposisjon kan føles dyp og levende.
Hiroshiges verk ble også beundret langt utenfor Japan. Vincent van Gogh malte kopier av Plutselig regnskyll over Shin-Ōhashi-broen og Atake og av Plommehagen i Kameido i 1887, og Claude Monet samlet på japanske trykk, blant andre Hiroshiges. Når du maler disse motivene, blir du en del av en lang rekke kunstnere som har lært av dem.
Regn, broer og blomster i Edo
Mange av settene i denne kolleksjonen er hentet fra Hundre berømte utsikter over Edo, laget de siste årene av Hiroshiges liv. Plutselig regnskyll over Shin-Ōhashi-broen og Atake (1857) fyller himmelen med mørke skyer og skrå regnstreker mens folk skynder seg over broen. Plommehagen i Kameido (1857) plasserer en dristig plommegren helt fremme i bildet, slik at hagen skimtes gjennom den.
Ørn over Fukagawa Susaki (1857) følger en fugl som svever høyt over strandlinjen. Irishagen i Horikiri (1857) feirer irisene i full blomst, og Lønnetrær ved Mama (1857) gløder i høstfarger. Trommebroen i Meguro og Solnedgangsåsen (1857) kombinerer en buet bro med en åsside ved dagens slutt.
Inne i Kameido Tenjin-helligdommen (1856) og Kinryūzan-tempelet i Asakusa (1856) tar oss med til Edos hellige steder, der arkitektur og årstidsfarger deler bildet. Sammen gir disse settene en rolig rundtur i en by og dens årstider.
Langs Tōkaidō-veien
Fire sett i kolleksjonen følger Tōkaidō, veien som forbinder Edo og Kyoto, i bilder fra rundt 1833 til 1834. Shōno, hvitt regn er et av de mest beundrede, med reisende som bøyer seg mot et skybrudd og bambus som svaier i vinden. Hakone, innsjøen gir deg bratte, ulendte fjellformasjoner over stille vann.
Hara, Fuji om morgenen viser det store fjellet som hever seg over landskapet. Yui, Satta-toppen ser utover kysten fra en høytliggende sti. Hver scene føles som et øyeblikk på en lang reise, og å male dem er en fin måte å senke tempoet og ta inn hver detalj.
Ukiyo-e og den meditative rytmen
Det er en helt spesiell ro i å male en Hiroshige-scene. Formene er tydelige, fargeflatene er romslige, og komposisjonene leder blikket ditt i en jevn bane. Selv regnfulle og blåsende scener har en følelse av orden og stillhet.
Å fylle hvert nummererte felt blir en rolig rytme. Du arbeider deg fra ett område til det neste, og bildet vokser sakte frem, omtrent slik det gjorde da trykkeren presset ned én blokk om gangen. Mange synes dette er ideelt for å koble av etter en travel dag.
Tips til å male Hiroshige
Begynn med å lese instruksjonskortet og sortere malingen. Store flater med himmel, vann og bakke er et godt sted å starte, fordi de gir raskt selvtillit. Spar de fine detaljene til sist.
For myke fargeoverganger i himmel og vann kan du male nabofeltene mens malingen fortsatt er litt våt, og blande kantene forsiktig med en ren, fuktig pensel. I motiver som Shōno, hvitt regn bruker du den fineste penselen til de tynne, diagonale regnstrekene, og holder dem rolige og sikre. La hvert lag tørke før du maler ved siden av, slik at de skarpe konturene holder seg rene.
Ta et skritt tilbake fra lerretet innimellom. Som de originale trykkene kommer disse bildene best til sin rett når du ser dem på avstand.
Ta et mesterverk med hjem
Hiroshiges trykk har en grafisk styrke som tar seg flott ut på veggen. En ferdig Plommehagen i Kameido kan gi dristig energi til en stue, mens Hakone, innsjøen eller Hara, Fuji om morgenen tilfører en rolig tone på soverommet eller arbeidsrommet.
En enkel ramme i naturlig tre eller svart lar fargene komme frem. Du har skapt noe med egne hender, inspirert av en kunstner hvis landskap fortsatt føles friske nesten to århundrer senere.
Vanlige spørsmål om Utagawa Hiroshige Mal etter nummer sett




















