Наборы для картин по номерам Утагава Хиросигэ

Рисуем вместе с поэтом японского пейзажа

Наборы для картин по номерам Утагава Хиросигэ приглашают вас в мир одного из величайших мастеров японской цветной гравюры на дереве. Каждый пронумерованный участок превращается в тихий этюд о линии, плоском цвете и переменчивом настроении погоды. Благодаря этим наборам пейзажи укиё-э Хиросигэ становятся доступными творческими проектами, которые по силам закончить каждому.

Хиросигэ (1797-1858) родился в Эдо, нынешнем Токио, и учился у мастера укиё-э Утагавы Тоёхиро. Он прославился своими пейзажами, а самые известные его серии это «Пятьдесят три станции Токайдо» и «Сто знаменитых видов Эдо». Его помнят как художника, который находил поэзию в дожде, снеге, мостах и путниках на дороге.

Язык гравюры на дереве

Гравюры укиё-э создавались командой мастеров. Художник создавал рисунок, резчик вырезал доски, а печатник наносил краску. В результате получались чёткие формы, ясные контуры и гладкие цветовые поля, поэтому эти изображения так хорошо подходят для картин по номерам.

Работая с наборами для картин по номерам Утагава Хиросигэ, вы заметите, как многого он достигал ограниченным набором плоских тонов. Мягкие переходы цвета в небе и воде передают глубину и атмосферу. Яркие формы переднего плана обрамляют сцену. Закрашивая участок за участком, вы начинаете понимать, как простое сочетание цветов создаёт ощущение глубины и жизни.

Работами Хиросигэ восхищались и далеко за пределами Японии. Винсент Ван Гог в 1887 году написал маслом копии гравюр «Внезапный ливень над мостом Син-Охаси в Атакэ» и «Сливовый сад в Камэидо», а Клод Моне собирал японские гравюры, в том числе работы Хиросигэ. Рисуя эти сюжеты, вы встаёте в один ряд с художниками, которые у него учились.

Дожди, мосты и цветы Эдо

Многие наборы этой коллекции созданы по серии «Сто знаменитых видов Эдо», которую Хиросигэ выполнил в последние годы жизни. В «Внезапном ливне над мостом Син-Охаси в Атакэ» (1857) небо заполняют тёмные тучи и косые струи дождя, а люди спешат по мосту. В «Сливовом саде в Камэидо» (1857) смелая ветка сливы вынесена на передний план, и сад виден сквозь неё.

«Орёл над Фукагавой, Сусаки» (1857) следует за птицей, кружащей высоко над берегом. «Сад ирисов в Хорикири» (1857) воспевает цветущие ирисы, а «Клёны в Мама» (1857) сияют осенней листвой. «Мост Тайкобаси в Мэгуро и холм Заката» (1857) соединяет арочный мост и склон холма в конце дня.

«Внутри святилища Камэидо Тэндзин» (1856) и «Храм Кинрюдзан в Асакусе» (1856) обращаются к священным местам Эдо, где архитектура и сезонные краски делят одну композицию. Вместе эти наборы предлагают неспешную прогулку по городу и его временам года.

По дороге Токайдо

Четыре набора коллекции отправляются в путь по Токайдо, дороге между Эдо и Киото, по гравюрам примерно 1833-1834 годов. «Сёно. Белый дождь» одна из самых любимых: путники склоняются под ливнем, а бамбук гнётся на ветру. «Хаконэ. Озеро» показывает крутые скалистые склоны над неподвижной водой.

«Хара. Утренняя Фудзи» рисует великую гору, возвышающуюся над пейзажем. «Юи. Вершина Сатта» открывает вид на побережье с высокой тропы. Каждая сцена похожа на мгновение долгого путешествия, а рисовать их хороший способ замедлиться и рассмотреть каждую деталь.

Медитативный ритм укиё-э

В работе над пейзажем Хиросигэ есть особое спокойствие. Формы чёткие, цветовые поля просторные, а композиции ведут взгляд по ровному маршруту. Даже дождливые и ветреные сцены несут ощущение порядка и тишины.

Закрашивание пронумерованных участков становится мягким ритмом. Вы переходите от одной области к другой, и изображение постепенно проступает, почти как когда печатник поочерёдно прижимал каждую доску. Многие считают это идеальным способом расслабиться после напряжённого дня.

Советы по рисованию Хиросигэ

Начните с изучения инструкции и разложите краски по порядку. Хорошо начинать с больших участков неба, воды и земли: так быстро появляется уверенность. Мелкие детали оставьте напоследок.

Чтобы получить мягкие переходы в небе и воде, закрашивайте соседние участки, пока краска ещё слегка влажная, и легко растушёвывайте границы чистой слегка влажной кистью. В таких сценах, как «Сёно. Белый дождь», используйте самую тонкую кисть для тонких диагональных линий дождя и проводите их ровно и уверенно. Давайте каждому слою высохнуть, прежде чем рисовать рядом, чтобы чёткие контуры оставались аккуратными.

Время от времени отходите от холста на несколько шагов. Как и оригинальные гравюры, эти изображения лучше всего воспринимаются с расстояния.

Шедевр у вас дома

Гравюры Хиросигэ обладают графической силой, которая отлично смотрится на стене. Готовый «Сливовый сад в Камэидо» добавит гостиной яркой энергии, а «Хаконэ. Озеро» или «Хара. Утренняя Фудзи» внесут безмятежную нотку в спальню или кабинет.

Простая рама из натурального дерева или чёрная подчеркнёт цвета. Вы создадите что-то своими руками, вдохновившись художником, чьи пейзажи и почти два столетия спустя выглядят свежо.